Beatlemanía - Andres Seger

Paul McCartney ofreció un adelanto del que será su  décima  sexta producción discográfica lanzando el sencillo “New” que desde ya puede ser descargado por iTunes.  Al igual que buena parte del álbum, “New” fue producida por el veterano Mark Ronson, célebre por su trabajo en el mítico trabajo “Back to Black” de la desaparecida Amy Whinehouse.  Esta nueva placa de McCartney, que se titula igualmente “New”, será publicada el próximo 14 de Octubre en el Reino Unido y al día siguiente estará disponible en los EEUU.  También colaboraron en su producción Paul Epworth, productor de la cantante británica Adele y Ethan Jones productor de la banda “Kings of Leon”.  Este sería el primer trabajo de estudio de McCartney desde la edición de Kisses on the Bottom”, una colección de clásicos del siglo pasado, que vio la luz pública en febrero de 2012.

Paul McCartney podría recuperar muy pronto parte del catalogo de canciones de los Beatles que perdió en 1983 tras el amargo episodio con el desaparecido Michael Jackson que mino para siempre su amistad.  En un acto de imprudencia, McCartney le comento a “el rey del pop” que el negocio más rentable en el mundo del entretenimiento era la adquisición de canciones y le confió que sólo le faltaba convencer a Yoko Ono para que lo ayudase a recuperar el catalogo de canciones de los Beatles.  Jackson, que en aquel entonces se encontraba disfrutando las mieles del éxitos con su multimillonario álbum “Thriller”, le salió al paso al Beatle y clandestinamente  ofreció 47 millones de dolares por el catalogo, mucho más del monto que McCartney se encontraba negociando. El hecho es que casi tres décadas después, y varios intentos por recuperar temas como “Yesterday”, “Hey Jude” y “Michelle”, McCartney podría ver resarcidas sus heridas ya que según la ley de derechos de autor de los EEUU, prom

Michael Zuk, el dentista que hace poco más de dos años, adquirió en una subasta un diente de John Lennon dijo recientemente que con el ADN que preserva la pieza dental podría “clonar al cantante”.  Según el odontólogo, si los científicos pueden clonar Mamuts y otros animales de la era glacial, el siguiente podría ser muy bien John Lennon”.  Igualmente describió como “alucinante” la posibilidad de “traer de vuelta una de las más grandes estrellas de la música rock…”.  Michael Zuk compro el diente de John Lennon por treinta y un mil dólares en una subasta organizada en la universidad de Penn, en los EEUU. En 1967 el Beatle se lo regalo a su ama de llaves, Dorothy Jarlett, como “un recuerdo” sin saber que ahora podría costarle su “regreso a la humanidad”.  El dentista dijo sentirse sumamente emocionado con la posibilidad de comenzar lo antes posible una secuencia del ADN de John Lennon.  Asumiendo que existiera la tecnología para clonar al creador de “Imagine”, las dificul

Una semana como esta en 1971 Paul McCartney logra su segundo número uno en los EEUU con el sencillo “Uncle Albert/Admiral Halsey”.  Esta canción, editada como sencillo en agosto de ese año, estaba contenida en el disco “Ram” que grabo el Beatle en Nueva York junto a algunos respetados músicos de sesión como David Spinozza y Hugh McCracken.  La placa se convirtió en todo un éxito en las carteleras musicales internacionales al punto que se mantuvo durante cinco semanas seguidas en la posición numero uno de los discos más vendidos del Reino Unido y dos de los EEUU.  “Uncle Albert” se refería a un tío muy querido de McCartney. Fue una de las canciones más ambiciosas y complicadas de todo el disco porque se trataba de la combinación de dos canciones distintas en una sola, muy al estilo de “Strawberry Fields Forever”  La canción se hizo inmensamente popular en todo el mundo y en Venezuela causo un gran impacto siendo quizá una de los temas más recordados de McCartney en nuestro paí

Y en nuestra sección de Desde la Consola de Grabación de Abbey Road de esta semana, vamos a suprimir algunos canales de la cinta original de “Don´t Bother Me” para escuchar con más detenimiento su base instrumental.  Contenida en el álbum “With The Beatles” en 1963, “Don´t Bother Me” fue la primera canción compuesta por George Harrison que vio la luz pública en un disco de los Beatles.  Según dijo luego, Harrison compuso este tema como un experimento para “ver si podía escribir una canción” y lo hizo mientras se encontraba convaleciente de una gripe en la habitación de un hotel en la localidad de Bournemouth, Inglaterra.  El mundo tuvo que esperar dos años más para escuchar una nueva composición de George Harrison cuando en 1965 escribió “I Need You” para el disco “Help!”.  Lo que destaca de esta cinta instrumental de “Don´t Bother Me”, que los Beatles grabaron entre los días 11 y 12 de septiembre de 1963 en Abbey Road, es el interesante juego de guitarras entre Lennon y Harr

Sid Bernstein, el promotor de espectáculos que llevo a los Beatles a los EEUU en 1964, murió el pasado 21 de agosto a los 95 años de edad.  Nacido en Nueva York, el 12 de agosto de 1918, Sid Bernstein no solo se limito a promover a los Beatles sino que dio a conocer a otros artistas de la llamada “invasión británica” en suelo norteamericano como los Rolling Stones, Herman Hermit´s, Moody Blues y los Kinks siendo el primer empresario que utilizo el Madison Square Garden para sus espectaculos. Bernstein organizo el primer concierto de los Beatles en los EEUU, en el prestigioso Carnegie Hall de Nueva York, poco después de su histórico debut en el “Show de Ed Sullivan”, en febrero de 1964.  Su gran fé y devoción por el cuarteto lo llevo al año siguiente a programar el concierto en el “Shea Stadium de Nueva York” que marco en record sin precedentes en la época siendo visto por un poco menos de sesenta mil espectadores enloquecidos. En 2011, a los 93 años de edad, el célebre promoto

Y en nuestra sección de Rarezas Beatles de esta semana, les presentamos algunos extractos de las sesiones de grabación del tema “No Reply” en los estudios Abbey Road, el 30 de septiembre de 1964.  Escrita por John Lennon especialmente para el álbum “Beatles for Sale”, “No Reply” narra la historia de un individuo obsesionado por el amor no correspondido de una mujer y es, según muchos autores, una de las canciones más completas de Lennon en cuanto a la letra se refiere.  En una de sus últimas entrevistas Lennon dijo que había escrito “No Reply” inspirado en una canción llamada “Silhouettes” que popularizo en 1957 el grupo de Doo-Woop los Rays.  “No Reply” fue una de las pocas canciones de Lennon y McCartney que fueron grabadas para el álbum “Beatles for Sale” ya que para ese momento particular de su carrera el conjunto parecía agotado con el sin fin de giras y compromisos en todo el mundo.

Una semana como esta en 1964, la canción “And I Love Her” de los Beatles figuraba en la casilla número doce de la cartelera Billboard.  Editada como sencillo, junto a “If  I Fell”, el veinte de julio de ese mismo año, “And I Love Her”  fue la tercera pieza musical que grabo el cuarteto durante  las sesiones del álbum “A Hard Day`s Night”. La autoría de “And I Love Her” no ha quedado clara, ya que a pesar de que McCartney insiste que  la escribió él, sin la ayuda de Lennon, éste último, en una de sus últimas entrevistas en 1980, afirmo que “el puente era suyo”.  Los Beatles doblaron “And I Love Her” en uno de los pasajes más recordados de la película “A Hard Day`s Night” y es, junto a “Yesterday” y “Something”, una de los temas más versionadas de los cuatro fabulosos de Liverpool.

La casa discográfica Apple anuncio que el próximo 3 de octubre publicara un disco, titulado “The Beatles Live at the BBC Vol. 2”, que, al igual que su predecesor, “The Beatles Live at the BBC”, contendrá un conjunto de actuaciones en vivo del cuarteto en la famosa emisora radial británica.  Los Beatles actuaron doscientas setenta y cinco veces en la BBC y eran los anfitriones de un programa, llamado “Pop Goes The Beatles”, que se transmitía todos los fines de semana por las ondas hertzianas.  A pesar de que sus actuaciones en la BBC eran en vivo, el grupo solía grabar una que otra pista previa, en una consola de un solo canal, para evitar errores y escucharse mejor.  La primera entrega de esta serie, publicada en 1994, contiene presentaciones de los Beatles en la BBC entre los años 1963 y 1965 por lo que se espera que su secuela contenga material de años posteriores.  Muchas de las canciones que interpretaron los Beatles en la BBC se creían desaparecidas debido a la política

Una versión de Kansas City, grabada por los Beatles el 5 de septiembre de 1962 en el Cavern de Liverpool, ha salido a relucir en los últimos días para alegría de los fans del cuarteto en todo el mundo.  El acetato contiene la actuación completa de esta canción que el cuarteo grabo en 1964 para su cuarto larga duración llamado “Beatles for Sale”.  Ya se habían escuchado extractos de esta grabación en algunos documentales de la banda como, “The Beatles Anthology”,  pero jamás la toma completa lo que supone un hallazgo importantísimo en la historia del cuarteto.  Paul McCartney era el encargado de vocalizar esta pieza, escrita por Jerry Leiber y Mike Stoller, que Little Richard se encargo de popularizar a inicios de la década de los cincuenta.  McCartney es un acérrimo admirador de la música de “Little Richard” y en sus inicios solía imitar casi a la perfección su característica voz como se desprende de temas como “Long Tall Sally” y “Lucille” que los Beatles grabaron y tocaro

Y en nuestra sección de Versiones Beatles de esta semana, les presentamos la interpretación que en 2006 hizo la cantante Dar Williams del tema “You Won`t See Me”.  Los Beatles grabaron este tema el once de Noviembre de 1965 en los estudios Abbey Road en la que sería la ultima sesión del disco Rubber Soul.  Estaba inspirada en Jane Asher quien en aquel entonces era la novia de Paul McCartney.  Durante su grabación McCartney, además de tocar el piano, le coloco un capodastro a su bajo eléctrico para darle una entonación diferente al instrumento.  Dar Williams, nacida en Nueva York en 1967, es una reconocida cantante y compositora de la corriente folk norteamericana y ha editado varios discos de gran renombre en este difícil género musical.  Su versión de “You Wont See Me”, está contenida en un álbum conmemorativo por los 40 años de la edición del disco Rubber Soul llamado “This Bird Had Flown”

Una semana como esta en 1976 la reputación como compositor de George Harrison se ve empañada cuando un tribunal lo declara “culpable de plagio inconsciente” de la canción “He`s So Fine” del escritor Ronnie Mack por considerarla una copia de “My Sweet Lord”.  Para defenderse de las acusaciones, Harrison tuvo que mostrar en la corte  como había compuesto su legendaria canción.  Al final el juez dictamino que el ex Beatle había “robado inintencionalmente” el gran éxito que grabaron “Las Chiffons” a principios de la década de los sesenta y la había “reescrito” en la forma de “My Sweet Lord”  El juicio fue largo y tedioso y como colorario Harrison tuvo que desembolsar una gran cantidad de dinero para compensar los royalties que reclamaba la casa editora “Bright Tunes” que manejaba los derechos musicales de canciones de “Las Chiffons”

Y en nuestra sección de “Desde la Consola de Grabación de Abbey Road” de esta semana vamos a suprimir algunos canales de la cinta original de “For No One” para escuchar con más detenimiento la batería y el clavicordio interpretados por Ringo Starr y Paul McCartney respectivamente.  “For No One” fue escrita por Paul McCartney para el álbum “Revolver”. En su grabación sólo intervinieron los dos Beatles mencionados y el músico de sesión Alan Civil que interpreto un difícil instrumento de viento llamado “el Corno francés”.  En una oportunidad John Lennon eligió “For No One” como una de sus canciones favoritas de Paul McCartney.  La publicación de este número marco lo que se conocería posteriormente como “el Pop Barroco Ingles” que fue reproducido por un sin fin de bandas británicas de los sesenta y que se caracteriza por la utilización de instrumentos clásicos tales como el Oboe, el Clavicordio, el Chelo y por supuesto el Corno Francés.  “For No One” es una de las pocas canciones

El set completo de micrófonos que Lennon utilizo para la grabación de uno de los discos más aclamados de su carrera como es “Imagine” será subastado próximamente en Londres.  Grabado un estudio que se mando a construir el músico en su casa en Tittenhurst Park, “Imagine” alcanzó los primeros lugares de las carteleras internacionales a las pocas semanas de su edición en Octubre de 1971.  El disco fue producido por el controversial Phil Spector y es actualmente uno de los trabajos discográficos más emblemáticos de John Lennon.  La grabación del disco “Imagine” conto con la participación  de algunos  de los músicos de sesión mas cotizados de la época como los bateristas Jim Keltner y Jim Gordon, el tecladista Nicky Hopkins, el saxofonista King Curtis y George Harrison quien interpreta los solos de las canciones “Oh My Love” y “Gimme Some Truth”.  Uno de los micrófonos más interesantes de la sesión, como es un Neumann modelo KM84i saldrá a la venta con un precio de Mil Quinientas

Y en nuestra sección de Rarezas Beatles de esta semana, les presentamos una canción muy poco conocida de Lennon y McCartney llamada “That Means a Lot”.  Los Beatles grabaron esta pieza en dos partes los días 20 de febrero y 30 de Marzo de 1965.  Originalmente “That Means a Lot” iba a formar parte de la banda sonora de la película “Help!”  pero días antes de la edición del disco el grupo la descarto porque no estaban satisfechos con el resultado.  Los Beatles se la cedieron a un cantante británico llamado P.J. Proby que la edito como sencillo en abril de 1965 sin buenos resultados.  Según Lennon, “That Means a Lot” era “muy incómoda de cantar” y por eso la engavetaron.  Fue una de las pocas ocasiones que los Beatles abandonaron un tema después de trabajarlo en los estudios de grabación.

Una semana como esta, en 1999, es vendida a través de la prestigiosa casa de subastas Christie’s de Londres el manuscrito original de la canción “I Am The Walrus” escrito a mano por Lennon en 1967.  El papel, contentivo de unas 20 líneas, fue vendido, vía telefónica, a un empresario norteamericano anónimo por 130.000 dólares.  También fue vendida ese día una guitarra eléctrica marca Rickenbaker del año 1962 que uso George Harrison durante las primeras giras de los Beatles por 92.000 dólares.  Los artículos y memorabilia de Beatles siguen batiendo todos los records de venta en cada una de las subastas de su género que se organizan anualmente en el mundo.

En una entrevista publicada recientemente en la revista “Rolling Stone”, Paul McCartney se refirió a la canción “Being for the Benefit of Mr Kite” del disco “Sgt Pepper´s Lonely Heart Club Band” como un esfuerzo entre Lennon y él  Dijo que cuando ocasionalmente lee un artículo acerca de este tema, supuestamente de John Lennon, él reflexiona y piensa “un momento es que acaso esa tarde que pase yo con John frente a aquel poster no significa nada?  El origen de “Being for the Benefit of Mr Kite” se remonta a un viejo afiche publicitario de un circo que Lennon compro en una tienda de antigüedades en 1967 durante uno de los descansos del rodaje del video de la canción “Strawberry Fields”.  La letra de la canción está contenida en el poster que, según McCartney, Lennon y él fueron “descodificando” hasta completarla.  El músico también se refirió al trabajo que le da tocar esta canción en su actual gira “Out There” por el complicado arreglo del bajo.  Dijo que si durante su grabaci

 En nuestra sección de Los Archivos Perdidos de John Lennon de esta semana, les presentamos una grabación inédita de John Lennon en el piano interpretando una canción de su autoría llamada “I Don´t Want To Sleep Alone”  A pesar de que durante la mayor parte de los últimos cinco años de su vida se encontraba alejado del mundo del espectáculo para concentrarse en la crianza de su hijo Sean, Lennon siempre encontraba tiempo y espacio para sentarse al piano y componer una que otra canción que lamentablemente jamás pudo grabar propiamente en los estudios.  Uno de estos ejemplo es esta pieza llamada “I Don`t Want To Sleep Alone” que el músico en grabador portátil a mediados de 1979.  Muchos aseguran que la letra de esta canción expresa abiertamente esa especie de letargo en el cual estaba sumergido el Beatle antes de embarcarse en un velero con unos amigos para viajar a las Islas Bermudas en Agosto de 1980.

Y en nuestra sección de “Beatles Mashups” de esta semana, les presentamos un “mash up” que combina el sonido de nuestros anfitriones con el de otra legendaria banda británica como es “The Who” integrada por Peter Townshend, Roger Daltrey, Keith Moon y John Entwistle.  Lo que resalta de este “Mashup” es la superposición de diferentes tomas de baterías de Ringo Starr que le dan otro matiz a las canciones de “Who”, una agrupación que a pesar de haber perdido a dos de sus miembros principales sigue en pie gracias al talento de Zak Starkey, hijo mayor de Ringo Starr.

Una semana como esta en 1962,  y luego de tan solo dos horas de ensayo, Ringo Starr hace su debut con los Beatles en un concierto en Birkenhead, Inglaterra.  Dos días antes el grupo, mediante su manager Brian Epstein, había expulsado a Pete Best quien estuvo acompañándolos desde 1960.  Durante todo ese tiempo, Ringo Starr había estado tocando con otra banda de Liverpool llamada “Rory Storm and the Hurricanes” que era muy admirada por los Beatles.  Fue el propio Rory Storm quien le puso a Richard Starkey el apodo de “Ringo” por la gran cantidad de anillos, “Rings” en ingles, que llevaba el baterista en sus dedos.  Ringo solía acompañar a los Beatles en sus conciertos en Hamburgo cuando Pete Best, por alguna razón, no podía.  Ringo impuso un estilo de tocar la batería que fue imitado en todo el mundo y a pesar de que es zurdo toca como derecho.  No se sabe a ciencia cierta porque los Beatles fueron tan duros con Pete Best, pero la decisión final recayó en un comentario des

Y en nuestra sección de Versiones Beatles de esta semana, vamos a escuchar la interpretación que hace cinco años hizo la cantante norteamericana Shawn Colvin del tema “I`ll Be Back”.  Los Beatles grabaron esta pieza, original de John Lennon, el primero de junio de 1964 durante las sesiones del disco “A Hard Day`s Night”.  Algunos autores sostienen que para escribir “I`ll Be Back” Lennon se baso en los acordes de la canción “Runaway” del también compositor y cantante Del Shannon.  Al cuarteto le tomo 16 tomas completar este número en los estudios Abbey Road de Londres y, según se desprende del volumen 1 de la serie antología, intentaron hasta con ritmos de vals, para completarla.  Shawn Colvin es una famosa artista, nacida el 10 de enero de 1956 en South Dakota, que en 1996 fue merecedora de un Grammy por su canción “Sunny Came Home”.  Unos diez años antes participo como corista, acompañando a Suzanne Vega, en las grabaciones de una de las canciones más recordadas de los och

Unas desafortunadas declaraciones del alcalde mayor de Manila, Joseph Estrada, parecen haber puesto punto final al incomodo y triste episodio de un solitario elefante de 38 años, llamado Mali, que se encuentra confinado a una pequeña celda en un zoo de la capital de Filipinas.  Y es que a pesar de las cartas, las conversaciones telefónicas y las campañas que ha realizado Paul McCartney, conjuntamente con la P.E.T.A, en beneficio de este animal y su merecido traslado  un santuario de elefantes en Tailandia, el funcionario parece no estar de acuerdo con el Beatle y señalo que “carece de personalidad para abogar por él”.  Dijo que “si McCartney quiere intervenir en los problemas locales debería optar por la nacionalidad Filipina y dejar de interferir y empañar la buena imagen internacional de su país”.  Comento que “acatar los reclamos del cantante seria como admitir  que su gobierno no puede hacerse cargo de un simple elefante”.  Estrada aseguro que hay planes de “rehabilitar

Y en nuestra sección de Desde la Consola de Grabación de Abbey Road de esta semana, vamos a suprimir algunos canales de la cinta original de “Michelle” para escuchar con mas detenimiento la voz de Paul McCartney.  Aunque parezca realmente extraordinario, los Beatles grabaron el disco “Rubber Soul” a la carrera para aprovechar las fechas decembrinas.  Por ello, durante las sesiones, John Lennon le sugirió a McCartney que retomase esa especie de “cancioncilla francesa” que este último solía cantar, en son de burla, cuando se encontraba en la compañía de francesas.  El resultado no se hizo esperar y acto seguido, el 3 de noviembre de 1965, el conjunto grabo una de las canciones más recordadas y versionadas del cuarteto de Liverpool como es “Michelle”.  A la cinta que escucharemos a continuación, se le han sido suprimidas las voces de Lennon y Harrison, el bajo eléctrico de McCartney así como el distintivo solo de Hammond que fue una cortesía del productor George Martin.

La organización Amnistía Internacional informo recientemente que mas de cien estrellas de la música se unieron para abogar por la liberación de las integrantes del grupo punk ruso “Pussy Riot” que tanto han dado que hablar en los medios internacionales desde su encarcelamiento en Agosto del año pasado. La misiva contiene, entre otras, las firmas de Adele, U2, Yoko Ono, Radiohead, Patti Smith, Sting y Paul McCartney que en lo particular no ha cesado en su esfuerzo por liberar a estas muchachas. En la carta, avalada por Anmistia Internacional, este centenar de músicos se refieren al “impacto del juicio y encarcelamiento terriblemente injusto de las “Pussy Riot” y la manera como se esparció especialmente entre sus colegas artistas, músicos y ciudadanos alrededor del mundo.  Asimismo exhortaron a las autoridades rusas a liberar a Nadezhda Tolokonnikova de 23 años y Maria Alekhina de 25 quienes fueron sentenciadas a dos años de cárcel por realizar una protesta de punk irreverente

Manuscrito original de I`m Only Sleeping Y en nuestra sección de Rarezas Beatles de esta semana les presentamos la primera toma de la canción “I`m Only Sleeping” que el grupo grabo el 27 de abril de 1966 en el estudio numero tres de Abbey Road.  Lennon compuso esta canción inspirado en el obstinado hábito de Paul McCartney de despertarlo en las  mañanas para componer canciones en su casa en Weybridge.  Sin embargo, el rasgo más distintivo de esta canción fue el solo de guitarra “al revés” que grabaría George Harrison en una sesión de seis horas, ocho días después. John Lennon recurrió al tema de su insomnio, en 1968, para escribir una de las canciones mas enigmáticas de los Beatles como es “I`m So Tired” contenida en el álbum blanco.

Una semana como esta en 1968, los Beatles se encontraban en el número dos de Abbey Road, grabando “Not Guily”.  Al cuarteto le tomo mas de cien tomas grabar esta canción de George Harrison, más que ninguna otra de su repertorio, que al final fue descartada y que originalmente estaba destinada a formar parte del álbum blanco.  En 1979, durante las sesiones de su álbum “George Harrison”, el guitarrista desenterró “Not Guilty” con un sonido mas acústico y delicado que la versión distorsionada de los Beatles.  La versión de “Not Guilty” que hicieron John, Paul, George y Ringo salió a la luz pública finalmente en la tercera entrega de la serie antología del cuarteto el 28 de octubre de 1996.

Paul McCartney sorprendió a más de uno hace pocas semanas cuando, durante su concierto en la ciudad de Seattle,  invito al escenario a los sobrevivientes miembros del grupo “Nirvana” para tocar un set completo de canciones de los Beatles.  Este verdadero grupo de gigantes de la música rock, interpreto también el tema “Cut me some slack” que grabaron juntos a finales del año pasado para un documental acerca de los legendarios estudios “City Sound” que produjo David Grohl, baterista de nirvana y actual líder de la agrupación Foo Fighter.  La amistad de McCartney y Grohl se remonta a mediados de la década pasada y se han presentado juntos en varias ocasiones.  El doce de Diciembre pasado, durante un concierto en el “Madison Square Garden” de Nueva York, para recaudar fondos para los afectados por el “Huracán Sandy”, el ex Beatle y Nirvana tocaron por primera vez juntos en directo convirtiéndose en uno de los platos fuertes de este show benéfico. La actuación de McCartney “en la c